DestinaAsia

Tag: #LaguBaru2025

  • Adrianna Cinta Lancar “Impiana”, Sebuah Karya Tentang Harapan, Realiti dan Nilai Syukur

    Adrianna Cinta Lancar “Impiana”, Sebuah Karya Tentang Harapan, Realiti dan Nilai Syukur

    Menandai perjalanan seninya yang terus berkembang, penyanyi muda berbakat Adrianna Cinta hadir dengan single terbaharu berjudul “Impiana”, sebuah karya introspektif yang mengetengahkan tema harapan, realiti kehidupan dan keindahan dalam rasa syukur, di bawah edaran Sony Music Entertainment Malaysia. Lagu ini mencerminkan sisi kematangan baharu dalam penyampaian Adrianna setelah memulakan langkah awalnya menerusi single “My Baby”, yang sebelum ini memperkenalkan dirinya sebagai artis dengan sentuhan lembut dan romantik.

    “Impiana” ditulis dan digarap oleh gandingan mantap Syaizul Amal sebagai komposer, Ain Maisarah selaku penulis lirik dan Farouk Roman sebagai penerbit muzik. Keseluruhan karya ini memberi ruang kepada Adrianna untuk menonjolkan vokal yang lebih jujur, dengan emosi yang disampaikan secara lebih mendalam dan dekat dengan realiti kehidupan. Lagu ini membawa pendengar menyelami maksud di sebalik ‘keindahan’ yang sering dikejar, dan bagaimana setiap impian kadang-kala datang bersama sisi gelap yang jarang diperkatakan.

    Mengulas tentang penghasilan lagu tersebut, Adrianna berkongsi bahawa “Impiana” adalah refleksi dirinya yang sedang belajar memahami dunia dewasa dan industri seni yang penuh cabaran. Baris lirik “The grass is greener on the other side” menjadi simbol perjalanan kariernya sebagai pendatang baharu, menggambarkan bagaimana setiap detik indah turut hadir bersama saat-saat sukar yang membentuk ketabahannya. Baginya, kejujuran dalam lirik ini mencerminkan hakikat bahawa apa yang sering kita lihat sebagai ‘sempurna’ tidak semestinya bebas daripada dugaan.

    Bagi memastikan emosi lagu ini sampai kepada pendengar dengan sejujurnya, sesi rakaman dilakukan pada jam 1 pagi atas saranan Farouk Roman. Adrianna mendedahkan bahawa suasana sunyi dan tenang pada waktu itu membantu dirinya menyampaikan lagu dengan lebih tulus, sambil menghasilkan tona suara yang lebih ‘raw’ dan sesuai dengan tema yang ingin disampaikan. Ia menjadi antara pengalaman paling unik dan bermakna dalam perjalanan muziknya setakat ini.

    Walaupun “Impiana” membawa nada melankolik, ia tidak lari daripada mesej positif tentang rasa syukur sebagai kunci ketenangan. Adrianna menegaskan bahawa manusia sering mengejar sesuatu yang lebih besar sehingga lupa untuk berhenti dan menghargai pencapaian kecil yang hadir dalam kehidupan. Menurutnya, apabila seseorang belajar untuk bersyukur, barulah mereka memahami nilai sebenar setiap usaha dan pergerakan ke hadapan.

    Dalam dunia hiburan yang penuh perbandingan dan persaingan, Adrianna memilih untuk melihat perjalanan seninya sebagai sebuah proses yang berterusan. Baginya, bukan soal siapa yang lebih hebat, tetapi bagaimana seseorang itu kekal bergerak dan memahami halatuju sendiri. Selagi langkah diambil walaupun perlahan, ia tetap satu kemajuan. Sikap ini menjadi asas kekuatannya untuk kekal relevan dan terus berkembang dalam industri.

    Adrianna berharap lagu ini dapat membuka ruang untuk pendengar melihat impian dari perspektif yang lebih realistik, tanpa mengabaikan nilai-nilai kecil yang menjadikan perjalanan itu lebih bermakna. Beliau percaya bahawa “Impiana” mampu memberi refleksi khususnya kepada golongan muda yang sering berhadapan dengan tekanan dalam mengejar impian. Baginya, kebahagiaan sebenar bukan hanya terletak pada pencapaian besar, tetapi pada kejujuran hati dalam menerima baik dan buruk kehidupan.

    “Impiana” kini tersedia dan boleh didengarkan di semua platform digital utama termasuk Spotify, Apple Music, YouTube Music dan Deezer bermula 31 Oktober 2025.

  • “Perjalanan”: Sentuhan Jiwa Ernie Zakri dan Andi Rianto Dalam Sebuah Kisah Hidup Berlagu

    “Perjalanan”: Sentuhan Jiwa Ernie Zakri dan Andi Rianto Dalam Sebuah Kisah Hidup Berlagu

    Penyanyi bervokal hebat, Ernie Zakri, kembali dengan sebuah karya terbaharu berjudul “Perjalanan”, hasil kolaborasi istimewa bersama komposer dan produser tersohor Indonesia, Andi Rianto. Dengan lirik yang ditulis sepenuhnya oleh Ernie dan komposisi serta produksi muzik oleh Andi, lagu ini menyatukan kekuatan penceritaan dan keindahan melodi dalam sebuah garapan penuh emosi dan penghayatan. “Perjalanan” membawa pendengar menyusuri kisah hidup, pengalaman dan cabaran yang dilalui kedua-dua artis ini sepanjang berada dalam industri seni, menjadikan karya ini sebuah refleksi jujur tentang jatuh bangun kehidupan.

    Menurut Ernie, idea menghasilkan “Perjalanan” mula tercetus sewaktu sesi awal kerjasama mereka. Beliau berkongsi bahawa Andi meminta dirinya menulis lirik berdasarkan apa yang benar-benar dirasai, lalu membawa mereka untuk mengimbas perjalanan hidup masing-masing yang penuh liku. Daripada perbincangan itulah mereka memutuskan untuk mencipta lirik yang lahir daripada pengalaman peribadi dan cerita sebenar.

    Bagi Andi Rianto, inspirasi utama dalam mencipta komposisi lagu ini datang daripada sosok Ernie sendiri. Beliau melihat Ernie sebagai artis yang telah melalui pelbagai pengalaman dan suka duka dalam industri, menjadikan masa ini paling sesuai untuk menyampaikan sebuah lagu seperti “Perjalanan”. Proses penciptaan lagu ini juga berlaku secara spontan dan organik ketika sesi workshop, di mana melodi yang tepat hadir secara semula jadi seiring dengan penceritaan Ernie.

    Ernie turut menceritakan bahawa proses kolaborasi bersama Andi jauh lebih mudah dan natural daripada jangkaannya. Beliau menggambarkan Andi sebagai seorang yang sangat menghormati ruang kreatif, memberikan kebebasan sepenuhnya untuk menulis kisah sendiri tanpa banyak arahan. Walaupun lagu ini mengandungi sentuhan muzik Andi Rianto yang kuat, identiti dan gaya penyampaian Ernie tetap menjadi teras utama dalam keseluruhan karya.

    Dalam harapannya kepada pendengar, Ernie menyatakan bahawa lagu ini dicipta untuk memberi ruang kepada sesiapa sahaja untuk merasa difahami dan dilihat. Beliau percaya setiap insan melalui perjalanan hidup yang berbeza, dengan suka dan duka masing-masing, dan berharap “Perjalanan” dapat menjadi penguat semangat kepada sesiapa yang sedang menempuhi cabaran. Ernie turut mengingatkan bahawa kebaikan sentiasa memberi makna kerana kita tidak pernah tahu apa yang orang lain sedang lalui.

    Sebagai produser, Andi menekankan bahawa elemen paling penting dalam lagu ini adalah vokal Ernie Zakri yang sarat emosi. Beliau memuji tona suara, teknik, dan kejujuran emosi Ernie, yang menurutnya menjadi kekuatan utama dalam menyampaikan ruh sebenar lagu ini. Cabaran paling besar bagi Andi adalah memastikan bakat Ernie terserlah sepenuhnya bukan sahaja sebagai penyanyi, tetapi juga sebagai penulis lagu yang berbakat besar.

    Ernie turut berkongsi bahawa selepas pelancaran “Perjalanan”, beliau merancang untuk mengadakan sebuah fan meeting sebagai ruang untuk peminat mendekati karya-karyanya dengan lebih eksklusif, termasuk lagu-lagu baharu yang sedang diusahakan. Menambah keistimewaan karya ini, “Perjalanan” juga telah dipilih sebagai lagu tema bagi drama terbaharu TV3, Cinta Anak Lorong, di mana vokal Ernie yang penuh penghayatan dijangka menjadi pelengkap penting dalam penceritaan drama tersebut.

    “Perjalanan” kini boleh didengarkan di semua platform digital.

  • “Jeda Derita” Hidupkan Emosi Mendalam Liza Hanim dan Tomok dalam OST Sumpah Ibuku

    “Jeda Derita” Hidupkan Emosi Mendalam Liza Hanim dan Tomok dalam OST Sumpah Ibuku

    Penyanyi tersohor negara, Liza Hanim, kembali dengan sebuah balada sarat penghayatan berjudul “Jeda Derita”, single kedua beliau bersama Alternate Records selepas “Sejuta Maaf”. Lagu ini turut memperlihatkan gandingan kreatif bersama Tomok selaku komposer dan Fedtri Yahya sebagai penulis lirik. Mengangkat tema kesetiaan dalam penderitaan, kekuatan jiwa serta pergolakan emosi seorang wanita yang dikhianati, karya ini hadir dengan melodi mendalam dan lirik puitis.

    Fedtri Yahya menjelaskan bahawa lirik lagu ini dihasilkan dengan sepenuh penghayatan terhadap perjalanan watak dalam drama tersebut agar setiap bait memberi impak yang selari dengan jalan cerita. Tomok pula menyifatkan kekuatan lagu ini terletak pada keseimbangan antara melodi meruntun hati, lirik puitis dan vokal bertenaga Liza Hanim, malah mengakui penyanyi itu benar-benar menghayati setiap lirik sehingga menitiskan air mata ketika sesi rakaman.

    Bagi Liza Hanim, diberi kepercayaan menyampaikan OST “Sumpah Ibuku” adalah satu penghormatan besar, apatah lagi dapat bergandingan dengan Tomok yang disifatkannya sebagai detik penting dalam perjalanan seni beliau. Proses rakaman vokal mengambil masa kira-kira dua jam setengah selepas beberapa kali tertunda atas faktor kesihatan, namun pengalaman tersebut menjadi antara sesi paling emosional buat Liza.

    Beliau mengakui memerlukan suasana yang betul untuk mendapatkan mood yang diperlukan sehingga meminta lampu studio dipadamkan. Walaupun jarang menangis, Liza tidak dapat menahan air mata ketika merakamkan “Jeda Derita” kerana lagu ini sendiri membawa rasa kecewa dan kelelahan yang mendalam. Walaupun proses rakaman tidak panjang, aspek kreatifnya menuntut penghayatan terhadap kisah drama bagi memastikan setiap emosi disampaikan secara jujur dan berkesan.

    Liza turut meluahkan keterujaannya untuk terus bekerjasama dengan Tomok pada masa akan datang, memuji perkembangan kerjaya beliau daripada penyanyi kepada ahli perniagaan, komposer dan penerbit yang mempunyai visi jelas serta memahami keperluan penyanyi. Baginya, kelainan utama lagu ini terletak pada kekuatan penyampaian rasa yang bukan sahaja berpaksikan jalan cerita drama, tetapi turut mengangkat perjalanan peribadi dan sejarah kerjasama antara beliau dan Tomok sejak era mereka berada di syarikat rakaman yang sama.

    Liza yakin pendengar akan merasai tangisan, kelelahan dan jeda dalam penderitaan yang ingin disampaikan kerana Tomok telah mencurahkan sepenuh jiwa dalam penciptaan karya ini. Dengan kekuatan vokal Liza Hanim serta puitisnya sentuhan Fedtri Yahya, “Jeda Derita” dijangka menjadi antara balada paling emosional yang dipersembahkan beliau dalam beberapa tahun kebelakangan ini.

    “Jeda Derita” kini boleh didengarkan di semua platform penstriman digital termasuk YouTube dan Spotify. Untuk maklumat terkini mengenai Alternate Records & Talents, layari akaun rasmi Facebook, @alternate.my_ di Instagram dan @alternate.rt_ di TikTok.

  • Julia Duclos Luah Luka Cinta Dalam Lagu Terbaru “Terjatuh Cinta”

    Julia Duclos Luah Luka Cinta Dalam Lagu Terbaru “Terjatuh Cinta”

    Penyanyi dan penulis lagu yang sedang meningkat naik, Julia Duclos, tampil dengan single terbaharunya yang sangat peribadi dan menyentuh perasaan berjudul “Terjatuh Cinta”, menandakan penampilan sulungnya dalam bahasa Melayu. Balada jiwa ini menggambarkan perjalanan emosi tentang cinta, kehilangan, dan kekuatan tenang yang ditemui dalam proses melepaskan sesuatu dengan rela, menjadikannya karya yang sarat dengan makna dan keikhlasan.

    Dihasilkan oleh JOEK serta ditulis bersama Danial dan Iskandar, lagu “Terjatuh Cinta” tercipta daripada pengalaman peribadi yang jujur dan hubungan yang tulus. Julia pertama kali mendengar lagu ini melalui Danial dan segera tertarik dengan mesej mendalam serta emosi yang disampaikan. Beliau kemudian menambah sentuhan peribadinya dengan mengubah sedikit melodi agar lebih mencerminkan kisah sebenar dirinya, sekaligus menghasilkan karya yang bukan sahaja intim tetapi juga dekat di hati setiap pendengar.

    “Bagi saya, Terjatuh Cinta bermaksud belajar mencintai sesuatu dari jauh dan mengetahui bila tiba masanya untuk melepaskan seseorang atau sesuatu yang bukan ditakdirkan untuk kita,” ujar Julia. “Kadang-kadang kita terus bertahan kerana besarnya cinta kita terhadap seseorang, tetapi terdapat kekuatan dalam memilih untuk melepaskan dan memberi ruang kepada perkara yang lebih baik.”

    Dirakam dalam suasana studio yang intim, persembahan vokal Julia dalam lagu ini kedengaran mentah, jujur dan tidak ditapis. Kebanyakan bahagian lagu dirakam dalam satu sesi tanpa banyak pengulangan, satu keputusan yang diambil bagi mengekalkan keaslian serta emosi tulen yang dirasainya ketika proses rakaman. “Saya mahu ia kedengaran spontan dan benar. Kami tidak banyak mengubah rakaman, hanya memastikan sebutan jelas tanpa kehilangan perasaan sebenar yang saya bawa ketika itu,” katanya.

    Dengan lirik yang menyentuh dan susunan muzik yang perlahan membangun, “Terjatuh Cinta” menawarkan ruang kelegaan dan keselesaan kepada sesiapa yang sedang berhadapan dengan keputusan sukar atau konflik emosi. Julia berharap pendengar akan merasa difahami, ditemani dan disembuhkan sedikit demi sedikit melalui perjalanan lagu ini. “Perasaan ketidakpastian, kesedihan dan kemarahan semuanya adalah sah. Saya mahu orang tahu mereka tidak keseorangan. Penyembuhan mengambil masa, tetapi kelegaan pasti menanti di hujungnya,” tambahnya lagi.

    Pelancaran single ini juga menandakan permulaan babak baharu dalam kerjaya seni Julia Duclos, yang kini mula mengukuhkan kedudukan dalam dua dunia muzik Melayu dan Inggeris. Beliau berhasrat membina diskografi dwibahasa yang menonjolkan kepelbagaian bakat serta kejujuran dalam setiap hasil seninya. “Ini baru permulaan. Saya sedang mengusahakan single Melayu kedua dan beberapa lagu Inggeris. Matlamat saya ialah untuk mengembangkan komuniti pendengar yang boleh berhubung dengan semua aspek kesenian saya dari muzik, visual hingga emosi,” jelas Julia.

    Selain muzik, Julia turut berhasrat meneroka bidang lakonan dan filem, sama ada sebagai pelakon mahupun penyumbang kepada lagu runut bunyi asal. Langkah ini memperlihatkan sisi versatilnya sebagai seorang artis kreatif yang ingin terus berkembang dalam pelbagai cabang seni.

    Single “Terjatuh Cinta” boleh distrim di semua platform digital termasuk Spotify, Apple Music dan YouTube Music bermula 31 Oktober 2025, manakala video muzik rasmi akan ditayangkan secara eksklusif di saluran YouTube rasmi Julia Duclos pada tarikh yang sama.

  • “SELINGKUH” JIMI TAMPIL DENGAN KEJUJURAN DALAM LUKA

    “SELINGKUH” JIMI TAMPIL DENGAN KEJUJURAN DALAM LUKA

    Penyanyi berbakat, Jimi, kembali mencuri perhatian dengan single terbaharunya berjudul Selingkuh, sebuah karya penuh emosi yang menggambarkan kisah kekecewaan dan keberanian melepaskan cinta yang dipenuhi kepalsuan. Lagu ini merupakan single kedua Jimi bersama Alternate Records, sekaligus memperlihatkan kematangan serta evolusi muziknya yang semakin menyerlah.

    Dicipta oleh Seow Seng Tack, Ja’a dan Glowrush, Selingkuh membawa pendengar menyelami perjalanan emosi seseorang yang dikhianati, daripada kekecewaan yang mendalam hingga keputusan untuk bangkit demi maruah dan ketenangan diri. Setiap bait liriknya mengalir dengan kejujuran, menjadikan lagu ini bukan sekadar luahan kesedihan, tetapi juga kekuatan untuk terus melangkah.

    Menurut Jimi, peluang untuk menyanyikan lagu ini merupakan satu penghormatan besar buat dirinya. “Saya telah memberikan sepenuh tenaga dan jiwa untuk setiap notanya. Lagu ini bukan sekadar tentang kecurangan, tetapi tentang kejujuran terhadap diri sendiri apabila seseorang sedar bahawa terus bertahan hanya akan menyakitkan,” katanya penuh makna.

    Proses rakaman vokal untuk lagu ini hanya mengambil masa sekitar empat hingga lima jam, namun Jimi mengakui ada bahagian tertentu yang memerlukan fokus tinggi bagi mencapai vibe yang diinginkan. “Cabaran terbesar lagu ini ialah untuk mendapatkan vibe rock tanpa mengorbankan identiti saya sendiri. Kali ini saya perlu lebih agresif dari segi vokal dan tenaga, tetapi dalam masa yang sama menjaga emosi lagu tersebut,” tambahnya.

    Dari sudut penciptaan, komposer Seow Seng Tack, Ja’a dan Glowrush menjelaskan bahawa Selingkuh lahir daripada keinginan menyampaikan rasa kecewa dengan penuh kejujuran tanpa sebarang tapis. “Keunikan lagu ini terletak pada liriknya yang tajam dan realistik. Frasa seperti ‘duit habis kau sapu’ dan ‘hanya dengan selamba’ memberikan kesan seolah-olah ia adalah luahan sebenar dari hati yang terluka,” jelas mereka.

    Menariknya, proses penulisan dan penghasilan lagu ini berlaku ketika sambutan Tahun Baharu Cina, menjadikan pengalaman tersebut lebih istimewa. Para penulis dan produser hanya berhubung melalui aplikasi WhatsApp bagi menyiapkan susunan muzik dan rakaman demo sebelum sesi rakaman vokal akhir dijalankan bersama Jimi.

    Menggabungkan elemen rock dan elektronik, Selingkuh menawarkan pengalaman bunyi yang segar sambil mengekalkan semangat rock klasik dengan suntikan moden yang menjadikannya relevan untuk pendengar tahun 2025. “Kelainan yang saya ingin tonjolkan ialah keberanian untuk keluar daripada zon selesa. Mungkin ramai belum tahu sisi lain saya yang lebih garang, bersemangat dan penuh tenaga pentas,” ujar Jimi lagi.

    Bagi Jimi, Selingkuh bukan sekadar sebuah lagu tentang perpisahan, tetapi simbol kejujuran, keberanian dan pembebasan diri daripada kepura-puraan. “Pendengar patut dengar lagu ini kerana ia membawa rasa yang berbeza daripada karya saya sebelum ini. Gabungan tenaga rock dan emosi menjadikannya sebuah pengalaman yang jujur serta dekat dengan realiti,” katanya menutup bicara.

    Dengan vokal bertenaga dan lirik yang penuh keikhlasan, Selingkuh dijangka menjadi antara karya paling berani daripada Jimi setakat ini. Lagu ini kini boleh didengarkan di semua platform penstriman digital termasuk YouTube dan Spotify. Untuk maklumat terkini mengenai Alternate Records & Talents, layari akaun rasmi mereka di Facebook, @alternate.my_, Instagram @alternate.my_ dan TikTok @alternate.rt_.

  • Layar Boneka: Kolaborasi Halim & Kmy Kmo Buka Ruang Suara Jiwa dan Realiti

    Layar Boneka: Kolaborasi Halim & Kmy Kmo Buka Ruang Suara Jiwa dan Realiti

    Mengiringi gelombang muzik semasa yang semakin berani bereksperimen dengan suara kebenaran, penyanyi Halim dan rapper Kmy Kmo tampil berkolaborasi dalam single terbaharu berjudul Layar Boneka. Dicipta oleh Kmy Kmo bersama HMstatenine, lagu ini bukan sekadar hiburan ia merupakan satu seruan, teguran halus kepada masyarakat dan refleksi terhadap perjuangan emosi yang dilalui individu dalam dunia yang sering dipenuhi kepura-puraan.

    Menurut Halim, kolaborasi ini tercetus selepas perkenalannya dengan Kmy Kmo di set penggambaran program Manhajj Mutawiff terbitan syarikat miliknya untuk Astro Oasis. Melihat keunikan karya Kmy yang menggabungkan unsur hip hop dan muzik nusantara, Halim terdorong untuk membawa suara mereka ke studio rakaman. Minat Halim terhadap pelbagai genre muzik seperti Slow Rock, Pop Balada, dan Hip Hop menjadikan beliau lebih cenderung memilih genre ini sebagai medium menyampaikan mesej bersama Kmy.

    Layar Boneka menjadi titik permulaan kolaborasi rasmi mereka dalam pasaran muzik hip hop Melayu. Lagu ini membawa mesej perjuangan batin, menyuarakan keberanian untuk bangkit daripada kejatuhan, memperjuangkan harga diri, serta mengubah fitnah menjadi kekuatan. Halim menyifatkan lagu ini sebagai suara bagi mereka yang terlalu lama berdiam diri, dan sudah tiba masa untuk bangkit dan bersuara. Lagu ini dirakam secara profesional dengan susunan muzik oleh HMstatenine, memadukan elemen pop moden, balada kontemporari dan hip hop Melayu menjadikannya satu pengalaman muzik yang menyentuh emosi serta menarik dari segi sonik.

    Bagi Kmy Kmo, keunikan suara Halim yang menyerlah dalam gaya Rock Kapak atau Rock Melayu menjadikan kolaborasi ini lebih istimewa. Beliau menyifatkan Halim sebagai rakan yang beradab, ikhlas, dan berani mencabar diri dalam dunia seni muzik. Melalui Layar Boneka, mereka berharap agar setiap bait lirik mampu menyentuh hati pendengar dan menyampaikan mesej yang relevan dengan situasi masyarakat hari ini.

    Single Layar Boneka diedarkan secara rasmi oleh Luncai Emas dan kini boleh didengari di semua platform penstriman digital serta saluran YouTube rasmi Luncai Emas. Lagu ini bukan sahaja membuka gelanggang kolaborasi dua nama berbeza latar muzik, tetapi turut mengangkat muzik sebagai ruang meluahkan rasa dan mencipta kesedaran.

  • LEV Buka Lembaran Baharu Dengan “Aku Bukan Bosan”, Suara Jujur Dari Hati Lelaki Perantau

    LEV Buka Lembaran Baharu Dengan “Aku Bukan Bosan”, Suara Jujur Dari Hati Lelaki Perantau

    Kumpulan muzik baharu LEV secara rasmi melancarkan single sulung mereka berjudul “Aku Bukan Bosan”, yang kini boleh didengari di semua platform penstriman digital. Pelancaran ini sekaligus menandakan kemunculan rasmi mereka dalam industri muzik tanah air sejak penubuhan pada 13 Mei 2022.

    LEV dianggotai oleh tiga anak muda berbakat besar iaitu Leo Azman selaku vokalis, komposer dan penulis lirik, Riz sebagai gitaris, dan Kecik yang memainkan bass. Di bawah naungan Empayar Masdo Sdn. Bhd., syarikat pengurusan yang turut menaungi kumpulan popular MASDO, LEV tampil dengan identiti muzik mereka sendiri yang lebih bersahaja, namun sarat makna.

    Lagu “Aku Bukan Bosan” merupakan ciptaan sepenuhnya oleh Leo Azman, dengan penerbitan, adunan dan mastering disempurnakan oleh Andi, anggota kumpulan terkenal Indonesia, Fourtwnty. Proses rakaman dijalankan di Bijanfx Studio dan melalui lima fasa draf dalam tempoh dua minggu sebelum versi akhir disiapkan. Kesungguhan dan ketelitian ini jelas terpancar dalam kualiti akhir lagu tersebut.

    Mengangkat tema pengorbanan lelaki yang hidup berjauhan daripada keluarga demi mencari rezeki, lagu ini turut menyentuh dilema dalam hubungan jarak jauh yang sering dilanda salah faham dan kekurangan komunikasi. Andi sebagai penerbit menyatakan bahawa karya ini membawa suara realiti yang jarang diberi ruang dalam arus perdana satu bentuk naratif yang mewakili kelompok lelaki yang memendam rasa.

    Sebelum pelancaran rasmi, “Aku Bukan Bosan” telah pun diperdengarkan secara langsung kepada umum menerusi persembahan LEV sempena Jelajah Menuju MASDO 10 Tahun yang berlangsung di beberapa lokasi sekitar Selangor dan Kuala Lumpur. Persembahan tersebut menjadi platform awal untuk memperkenalkan identiti muzik LEV dan mencipta hubungan awal dengan peminat.

    Dengan pendekatan muzik yang tulus dan lirik yang jujur berasaskan pengalaman sebenar, LEV muncul sebagai antara nama baharu yang membawa nafas segar kepada dunia muzik tempatan. Pelancaran “Aku Bukan Bosan” bukan sahaja membuka lembaran baharu buat LEV, malah memperlihatkan komitmen mereka dalam memperjuangkan muzik yang benar-benar mencerminkan suara hati.

  • Beri Sedikit Waktu: Pelukan Emosi Khai Bahar Buat Jiwa yang Letih

    Beri Sedikit Waktu: Pelukan Emosi Khai Bahar Buat Jiwa yang Letih

    Dalam setiap perjalanan hidup, tidak semuanya dipenuhi cahaya. Ada ketika kita rebah dalam diam, mencari ruang untuk bernafas dan menangis. Menerusi single terbaharunya yang berjudul Beri Sedikit Waktu, penyanyi popular Khai Bahar tampil dengan sebuah balada penuh emosi, hasil ciptaan Adi Pawana dan Rudy Nastia serta diterbitkan oleh Sony Music Malaysia. Lagu ini hadir sebagai pengingat lembut bahawa tidak mengapa untuk berhenti seketika dan memberi ruang kepada diri untuk sembuh.

    Menurut Khai, lagu ini benar-benar menyentuh hatinya dari pertama kali didengari. Ia sangat berkait dengan fasa kehidupannya selepas kehilangan insan tersayang, iaitu ibunya. Tanpa ragu, Khai menerima lagu ini kerana merasakan setiap baitnya dekat di hati. Antara lirik yang mencerminkan kedalaman perasaannya ialah “Kau bukannya menyerah, hanya bersandar seketika,” satu ungkapan yang mewakili suara ramai yang sedang berjuang dalam diam.

    Beri Sedikit Waktu membawa mesej kuat tentang empati, penyembuhan dan penerimaan emosi. Khai percaya ramai yang mengalami tekanan tetapi tidak tahu bagaimana untuk meluahkan. Lagu ini menjadi ruang untuk melepaskan rasa untuk menangis, merenung dan akhirnya menerima keadaan diri tanpa perlu memaksa untuk sentiasa kelihatan kuat. Ia adalah satu pelukan yang datang dalam bentuk melodi, menyentuh hati tanpa perlu banyak kata.

    Dari segi susunan muzik, lagu ini disampaikan secara minimalis tetapi sarat dengan nuansa mendalam. Vokal Khai dibawa dengan penuh kejujuran tanpa terlalu teknikal, menjadikan penyampaian lebih peribadi dan tulus. Beliau mengakui membayangkan wajah ibunya sepanjang proses rakaman, yang hanya mengambil masa dua jam namun cukup mencabar dari segi emosi.

    Video muzik rasmi Beri Sedikit Waktu turut menyampaikan naratif perjalanan seseorang daripada kegelapan kepada kesedaran dan kekuatan baharu. Ia menggambarkan bahawa setiap kesedihan bukanlah noktah, sebaliknya sebahagian daripada proses penyembuhan. Khai turut menyumbang idea dalam konsep MV ini yang mengetengahkan tema bangkit dari luka jiwa dengan perlahan-lahan.

    Bagi Khai, lagu ini adalah satu penghargaan buat arwah ibunya dan hadiah buat semua yang pernah merasai kehilangan, sama ada insan tersayang, harapan mahupun semangat diri. Beliau berharap lagu ini dapat menjadi teman kepada pendengar yang sedang menghadapi ujian dalam hidup, khususnya yang sedang berjuang dalam senyap.

    Khai mengajak pendengar untuk memberi ruang kepada diri sendiri. Menangislah jika perlu, rehatlah seketika, kerana semua itu bukan tanda menyerah. Malah, ia satu bentuk keberanian untuk mengakui bahawa kita juga manusia biasa yang perlukan masa untuk pulih. Lagu ini diharap menjadi pelukan senyap kepada sesiapa yang perlukan kekuatan baharu untuk terus melangkah.

    Beri Sedikit Waktu kini boleh dinikmati di semua platform penstriman digital seperti Spotify, Apple Music dan YouTube Music. Video muzik rasminya pula boleh ditonton secara eksklusif di saluran YouTube rasmi sonymusicMYVEVO.

  • “Basstamam” Lagu Debut Syed Iqbal Bersama Masyhur Curi Tumpuan di TikTok Sebelum Pelancaran Rasmi

    “Basstamam” Lagu Debut Syed Iqbal Bersama Masyhur Curi Tumpuan di TikTok Sebelum Pelancaran Rasmi

    Penyanyi baharu berbakat, Syed Iqbal kini secara rasmi bernaung di bawah label Islamik terkemuka, Masyhur, milik Universal Music Malaysia dalam langkah besar memperkukuh kerjaya muziknya. Keputusan ini menandakan permulaan baharu buat Syed Iqbal yang tampil dengan karya sulungnya berjudul “Basstamam”, sebuah lagu penuh emosi dan ketenangan.

    “Basstamam” mengetengahkan tema kebahagiaan dan ketenteraman jiwa dalam menghadapi tekanan hidup, sesuai dengan identiti label Masyhur yang memperjuangkan mesej positif dan spiritual. Lagu ini dicipta oleh Amir Hufaz dan Wan Saleh, manakala liriknya pula ditulis oleh Abdulkarim Al Ali bersama Wan Saleh. Ia menyampaikan mesej kasih sayang terhadap insan tersayang baik keluarga, sahabat mahupun pasangan agar mereka dapat menjalani hidup dengan lebih damai dan lapang dada.

    Menurut Syed Iqbal, pengalaman merakam lagu ini sangat bermakna. “Saya mulanya rasa sedikit gementar, takut kalau tak dapat ikut tempo semasa rakaman. Tapi Alhamdulillah, prosesnya sangat lancar. Malah, saya hanya ambil dua jam untuk rakam keseluruhan lagu,” kongsi beliau yang penuh teruja.

    Dengan susunan muzik menenangkan oleh Wan Saleh serta penerbitan bersama Amir Hufaz dan Wan Saleh, “Basstamam” menawarkan bunyian lembut yang menyentuh kalbu sesuai untuk didengar dalam suasana santai atau ketika mencari kedamaian diri.

    Mengenai mesej lagu ini, Syed Iqbal berkata, “Saya harap pendengar bukan sekadar dengar, tapi benar-benar rasa apa yang ingin saya sampaikan. Semoga mereka dapat menemui makna ‘basstamam’ itu dalam hati masing-masing dan lagu ini menjadi peneman saat diuji.”

    Video muzik rasmi “Basstamam” turut menjalani penggambaran mencabar yang dilakukan di kawasan berbukit, namun pengalaman itu sangat bermakna buat Syed Iqbal. “Kami mula shooting dari awal pagi hingga ke petang, mendaki bukit bersama kru yang sangat supportive. Semangat itu membuatkan saya berikan yang terbaik,” katanya lagi.

    Penghasilan lagu ini turut mendapat sentuhan tenaga produksi yang berdedikasi dan kreatif, yang menjadi tulang belakang kepada kelahiran karya penuh makna ini. “Saya sangat bersyukur kerana dikelilingi pasukan yang profesional, mudah berbincang dan sangat ikhlas,” tambahnya.

    “Basstamam” secara rasmi boleh distrim di semua platform digital bermula 30 Mei 2025, dan video muziknya kini tersedia di saluran YouTube rasmi Masyhur. Menariknya, lagu ini telah mencipta fenomena tersendiri di media sosial sebelum pelancarannya apabila lebih 20,000 video dicipta di TikTok dan lebih 2,000 ciptaan di Instagram.

    Trend viral yang dikenali sebagai ‘Wahai Bulan Purnama’ turut tercetus secara organik, di mana pengguna berkongsi perbezaan diri mereka dahulu dan kini, sebagai simbol perubahan ke arah kehidupan lebih positif dan harmoni.

    “Harapan saya, semoga ‘Basstamam’ mampu menyentuh hati ramai, menyebarkan ketenangan serta menjadi cahaya kecil dalam perjalanan sesiapa sahaja yang mendengarnya,” ujar Syed Iqbal mengakhiri bicara.

  • JOEY DAUD KEMBALI DENGAN ‘WAMWAMSAM’ KOMEDI POP ROCK EKS-PERIMENTAL YANG PENUH MAKNA & WAWASAN

    JOEY DAUD KEMBALI DENGAN ‘WAMWAMSAM’ KOMEDI POP ROCK EKS-PERIMENTAL YANG PENUH MAKNA & WAWASAN

    Pelakon, pelawak dan penyanyi berbakat besar, Joey Daud kini kembali memeriahkan industri muzik tempatan dengan single terbaharu berjudul ‘Wamwamsam’, yang dilancarkan secara rasmi pada 20 Mei 2025. Setelah mencuri perhatian ramai menerusi watak ikonik Daud M dalam filem terakhir arahan Allahyarham Mamat Khalid, kemunculan Joey kali ini tampil dalam bentuk yang lebih eksperimental dan sarat mesej bermakna.

    ‘Wamwamsam’ bukan sekadar sebuah karya muzik biasa ia adalah sebuah naskhah komedi pop rock eksperimental yang berani, unik dan penuh warna. Di sebalik melodi rancak dan lirik bersifat sinikal, lagu ini mengetengahkan tema pendidikan dan wawasan sebagai asas pembentukan jati diri serta masa depan, disasarkan kepada semua daripada pelajar sekolah hingga ke pembuat dasar negara.

    Joey Daud juga merupakan artis rakaman pertama yang pernah ditandatangani oleh Dato’ M. Nasir pada tahun 1994 di bawah label Luncai Emas Sdn. Bhd. Maka apabila peluang kolaborasi kembali terjalin pada tahun 2025, Luncai Emas tanpa ragu terus menyokong dan merealisasikan projek istimewa ini.

    Single ini merupakan hasil cetusan idea Joey sendiri dan diperkaya dengan kerjasama bersama dua komposer muda berbakat dari Luncai Emas Ilham Nasir dan Hidayat Nasir yang berjaya membawa sentuhan kontemporari, susunan muzik yang berani dan nuansa baharu dalam produksi ini.

    “Lagu ini saya cipta berdasarkan pengalaman hidup, pemerhatian sosial dan nostalgia lama. Wawasan bukan sekadar slogan ia adalah panduan hidup. Walaupun tajuk ‘Wamwamsam’ kedengaran lucu, mesejnya sangat mendalam,” jelas Joey ketika ditemui.

    Menambahkan lagi kekuatan lagu ini, ‘Wamwamsam’ turut menampilkan segmen rap oleh A.D, anggota kumpulan hip hop kreatif dari Sabah Isohbatos. Penampilan A.D menyuntik elemen segar dengan gaya rap berbahasa Melayu Borneo, sekali gus memperluaskan jangkauan lagu ini dari Semenanjung ke Sabah dan Sarawak.

    “Ini bukan lagu untuk satu kawasan saja ini lagu untuk seluruh Malaysia,” kata Joey. “Bila A.D masuk studio dan bawakan gaya uniknya, kami tahu ‘Wamwamsam’ akan jadi sesuatu yang luar biasa.”

    Untuk melengkapkan pelancaran ini, sebuah video muzik rasmi turut diterbitkan dalam konsep sinematik ala filem pendek, yang juga bertindak sebagai teaser eksklusif kepada filem ‘Daud M’ kesinambungan kisah watak ikonik lakonan Joey Daud.

    Lebih istimewa, video muzik ini diarahkan oleh Amen Khalid, anak kepada Allahyarham Mamat Khalid, yang meneruskan legasi ayahandanya dalam menyampaikan naratif rakyat dengan cara yang sinikal, lucu dan penuh nilai.

    Video ini membawa penonton menghayati kisah seorang pelajar kampung berwawasan tinggi yang berjuang menentang mentaliti masyarakat yang beku dan cabaran sistem pendidikan demi mengejar impian. Dengan visual retro sekolah, watak guru eksentrik dan sindiran sosial yang tajam, ‘Wamwamsam’ bukan sahaja menghiburkan, tetapi juga mencetus renungan.